大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于你对艺术教育的看法和想法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍你对艺术教育的看法和想法的解答，让我们一起看看吧。
对艺术的认识与看法有哪些？
艺术源于生活.而生活源于
柴米油盐酱醋茶.
怎样欣赏和认知艺术其实就是心中的无我.
我说我饱读诗书.而不无我.那是才华流失还是自已张扬过段？
艺术就是另内的美.高于一切却和一切息息相关.
美妙的旋律，写意的山水画，忧伤的舞蹈，逗趣的电影，都是生活必不可少的精神食粮。不然，穿衣服还有什么意思，直接裸奔好了！😂
你对于艺术的看法有哪些？
首先，艺术来源于生活又高于生活。没有生活的艺术是无根之本、无源之水，必然没有生命力。
艺术扎根于生活之中，生活中处处有艺术，如书画艺术、雕刻艺术、戏剧艺术、摄影艺术、剪纸艺术、杂技艺术等等等等，既有高雅艺术，也有通俗艺术，还有民间艺术。
艺术是现实生活的高度概括和升华。生活中的素材要经过艺术的再加工、再创作才能达到艺术的标准，才能称其为艺术品。我是从事国画创作的，写生时，面对眼前的景物不可面面俱到，一股脑儿都画进去，而是要有所取舍，选择有特点，有美感的景物加以描绘，突出主题，主次分明，构图合情合理。
总之，不管什么艺术品种、艺术形式，都不可脱离现实生活。
艺术，是用语言、动作、线条、色彩、音响等不同的手段构成形象以反映社会生活，并表达作家、艺术家的思想感情的一种社会意识形态。包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。
关于艺术的起源，有游戏说、摹仿说等不同的观点，但无论那种说法，其实和人类的社会生产劳动实践有关。比如“游戏说”：原始人类的游戏，并不仅仅是为了***，其中很多內容都和生产劳作有关，可通过游戏表现、练习、传承一些生产技能；而“摹仿说”中所摹仿的大都是一些***的对象，无疑也和当时的生产活动有关。另外，作为专门进行艺术创作类的行当和人员则是在生产力发展到一定阶段，即不必***都去为食物奔忙的情形下才具有的社会分工。这也算是艺术来源于生产劳动的另一侧面的诠释吧！
艺术的特性是：虽然其来源于现实、反映现实，但不是照搬现实，而是具有典型性，能够通过多种方法及技巧，反映、揭示现实中一些普遍、规律、本质的东西，从而显得更真实，更能得引起人们共呜和认可。
艺术的核心是美。在对其欣赏的过程中能给予人们愉悦的享受，是人们获得美感体验的最丰富、最重要的形式。
可以想象，世间若没有艺术，我们的生活将会多么的枯燥乏味。愿艺术之美永远伴随着我们的人生！
艺为才艺，术为技术。
才艺者，需要天赋加勤奋才能成顶。
技术者，同样需要天资和血汗才能至极。
所以，艺术而入殿堂者，难之难也。
反过来呢？
她是美酒，她是佳肴，她是毒品，她是情人……总而言之，她是人们的最爱，不同的人会有不同的感知，因而口味不同，评价不一，而这更加丰富了她的内涵和神秘，让人痴迷不悟。她可以让人成圣，也能让人入狱。
艺术它是什么？它不是什么？艺术是生活中美化生活的产物，食物中有红绿可爱更吸引起人们的食欲，让人感到干净卫生，衣服也是，一是干净卫生，又让人感美健康英武，或朴实，贤惠，富贵化丽，等，延想。绘画，戏剧，著作，诗词，莫不如此也。
一点随感言，是也，非也，人各有已意，请多惠正，我可得益于兰竹之师友，可乐之无限。如日月之光。
艺术的范围很广，可分为美术、音乐、戏曲、***、建筑等。其中我对美术比较感兴趣，它的反映本质是审美的而不是科学的，是一种不同于的科学的反映，是拟人化的反映，即他它的反映是体验的、形象的、而不是抽象的、概念的。艺术是艺术家审美意识的物化和结晶，是艺术家审美创造的产物。艺术的主要目的是为了满足人们的审美愉悦，为人们提供美感享受而创造的，因此艺术的目的是为了满足人们的身心和谐的自由体验而创造的，至少遵从一个愉悦的原则。
对于教育行业，怎么看？
教育行业是还未被巨头渗透垄断的行业，对于从业者来说是波机会，对于大众来说，会面临很多学习场景的变化。
举个当下的例子，受当下特殊情况影响，2.7亿学生转战线上，在线教育的春天来了吗？很多人会想，线上教育不受时间和空间的限制，完全可以在全国范围内海选几百位顶级名师，由最牛的老师上课，各地的老师做课后辅导就可以了。这样的话，就不需要很多老师，学校作为中间商也会大大减少。 后来发现，这套逻辑并不适用，学校教育的背后，还有一个***需求，当家长把孩子送到学校，除了解决孩子的学习，同时还要解决托管，家长希望学校和老师能把孩子教育相关问题全部搞定。这样就能腾出来时间用于工作和生活。这是现状，大多数家庭都需要父母双方同时工作，否则养家就成了问题，而近期的停课不停学就是把孩子托管的工作交还给了家长，把学校教育的一部分工作也分给了家长。导致很多家长苦不堪言。所以停课不停学表面看是教育方式从线下搬到了线上，实际远非如此。
相信教育行业也会和互联网行业一样，面临着场景的变迁，就像以前人们购物多是在线下，经过10多年的教育，人们线上购物从习惯到了依赖。教育线上是趋势，从习惯到依赖会有三个阶段，第一个就是内容的网络化，就像我们看到的线上录播课程一样；第二块是用户的网络化，和这个***期孩子们听课不听学，老师直播间授课；第三个就是生态的网络化，学生和学生之间，学生和老师之间和线下场景无异，相信[_a***_]的发展，未来一定会更加便捷方便！
随着互联网，软件程序和人工智能的纵深发展，有些行业的工作将会逐渐被取代，如翻译、保安、司机，90%的工作将会被取代。如人脸识别，一个警卫不可能识别50万张脸，但机器可以。所以不能再用传统的评估体系、甚至是现在的评估体系衡量人才，要随时代而变。
从事教育行业的人大部分属于淡泊名利的，因为教育行业并不很能赚钱的行业，也许有些人从事教育行业是为了使自己的生活更多空间。也许有的人就是热爱自己的这份行业，因为传道受业解惑，把自己的知识、经验传授给孩子，桃李天下这是从事教育的人更多的热切希望。也可能有的人是觉得教师有寒暑***，自己会有更多的时间支配，其实不然，教师虽然有寒暑***，但是各种各样的培训学习、职称评比等需要更多的时间，细算下来自己支配的时间并没有多少。另外，作为教育工作者，每天虽然不干行政管理工作的人看上去没有多少节课，但是学生的作业批改，教学教案等等资料都需要时间去做，所以，现在社会舆论在讨论教师休息时间多、取消带薪休***的言论层出不穷，谁干教育这行业谁知道个中艰辛。
个人认为教育是一个神圣的行业，作为教育从业者我们应该心存敬畏，这是底线必须要坚守，因为知识是无法用金钱来衡量的，教育人给予学员的不是一个可量化的产品，而是一种能力，所以我们要坚守教育的初心，而不是商业的本质。
聚焦教育行业，神圣而又廉价的综合体。
以前，我们熟知的教师群体，都是高文凭高素质高追求的“三高”知识分子。必须具备了良好的自身文化修养，和高尚的情操，以及舍己为人的情怀来面向受教育者。
很多教育工作者因为职业所带来的最普遍的问题，就是嗓子。
我的亲人有好几位都是教师，而其中一位，因为教书导致声带息肉开刀了4次。最后一次开刀时，医生强调再来一次，有可能直接失声。然而，就是这样的状态，这位亲人依旧在教育岗位坚守着。
现在，很多学校为老师配备了“小蜜蜂”，这是一种随身小喇叭，可以达到扩音的目的，让老师们上课的时候非常轻松。
而我第一次接触到这种设备的时候，选择了放弃。
因为，一旦开嗓，轻松的是老师，难受的永远是第一排最靠近老师的学生们。笔者不觉得需要硬性要求每一位老师必须如此，但是，适当可以调小点音量。
我在讲台上10年多，为此付出的代价是永远去不了***唱歌。
首先确定，教育行业是特殊行业，是关乎国家发展和民族进步的行业。
所以认为，教育行业是很神圣的行业。
因为任何一个民族的进步，无不靠文化传承，优秀品质的底蕴得以实现，。
我们当前武汉抗疫过程里中医药在治疗过程中的重要作用，为推进战胜疫情起了关键作用。
因此，没有教育行业的文化传承民族的千年医学宝库不会筑成。
从我们国家发展，强大，那一步都离不开教育行业，培养出来好的人材。
所以教育行业的重要性，经过改革开放这特定时期，显得更突出，国家在教育领域投入的人力，物力，逐年递增，培养出好的顶级人材，也往往流失，令人婉惜。
通过这次武汉疫情，给各行各业带来的民族大考，看党和人民军队维护国家和人民群众利益的坚定决心和力量，启示出，国家和人民的重要性。那么，通过这次疫情大考，我认为在教育行业，应抓住当前疫情，让国人提升爱国热情，加深对党认识，历史时刻，把吸引和保留人才，摆上桌面，以引进和留住人才，做一考卷。
在教育行业中，形成一以贯之，一竿插底的爱人民爱国家的政治方向。
以此建立学生爱家爱国的政治意识。
学美术的好处是什么？对人类有什么熏陶和贡献？
学习美术的好处有很多，不但提高了绘画的审美情趣，而且以自己的思想情感、艺术手法、个性风格，表现出绘画作品艺术形象性的审美理想。学习美术即便是当不上画家和雕塑家，也可以干广告设计、建筑设计、美术老师等职业，拓展了就业渠道。
一、在当代社会画坛中，绘画作品进入商业化、市场化、网络媒体化，展现在人们面前。无论是国画还是油画，名目繁多，只要是学习过美术的人，都有机会施展自己在绘画方面的才华。绘画艺术是一种感觉与理解、感受与认识相互统一的情趣欣赏。是对绘画艺术作品进行再创作，是欣赏者和艺术家对艺术作品共同认知的再创作的活动。
二、绘画专业是最有发展前途的行业，是最热门的行业之一。有绘画专业特长的人，不愁找不到工作挣钱，即便是当不了画家或雕塑家，找一个学校当一名油画老师也是不错的职业，再找不到工作自己创业，创作出艺术作品，到市场上卖出自己创作出的艺术作品，也能赚到钱而养家糊口。
三、美术中享誉世界经典的绘画艺术，对人类的精神文化需要做出了巨大的贡献。世界经典的绘画艺术，熏陶着人类思想观念、艺术审美观、文化修养等方面的转变，使人类精神文明得到了提高。每个国家、每个民族都有自己的绘画艺术，形成了独特风格的民族艺术，形成了世界绘画艺术的宝库。绘画艺术可触发人们的思想情感，唤起人们心灵深处的感叹，激起活跃的想象力和理解力的迸发。
现实美术有两个作用，一是实用美术，二是陶冶情操的艺术作用。
实用美术，建筑，服装，工艺，雕塑，这些科目都离不开美术教育和学习。
作用于艺术类美术，绘画，书法，戏剧等是用于感染人思想和情操的。
现今工业参种制造没计也离不美术的实用。
美术虽没有科学文化课重要，但也不可缺少。
学美术的好处，人可以有个爱好，首先能学会观察，学会动头脑，学会创作自己的作品。对人类有观赏的，有美的视觉，提高人类对美的欣赏水平的能力。对人类有心灵爱好者或者爱好艺术的人有心灵上的沟通，另外国画是中国的国宝，几千年的历史，把古代***们的艺术发扬光大，使国画在中国及全世界上发扬光大。
学习美术，对人的生理而言，有利于开发人的右脑的形象思维，发展人的观察、记忆、想象、创造等形象思维能力，造就人正确的审美观，和高尚的审美品质。学习美术，对人的人生观、价值观而言，它能教会人用自己的眼睛正确看世界，对真、善、美事物进行赞美，对***、丑、恶事物进行抨击，从而让人摆脱庸俗和低级趣味，变得高尚、有品位，养成自知自尊、自信、自强等良好的自我心理素质。美术对人类的贡献是：①升华人的感情，净化人的灵魂，陶冶人的性情，美化人的生活。②调节情绪，使人心情愉悦。③调节人际关系，加强交流。
到此，以上就是小编对于你对艺术教育的看法和想法的问题就介绍到这了，希望介绍关于你对艺术教育的看法和想法的4点解答对大家有用。
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